《染匠之手》第七十六节

本节讨论莎士比亚戏剧中音乐的运用，主要分为器乐与歌曲两类。

本节讨论莎士比亚戏剧中音乐的运用，主要分为器乐与歌曲两类。

器乐有两种用途：一是表现世俗场景，如舞蹈的欢愉或葬礼的悲悼；二是作为超自然或魔幻世界的听觉画面，通常标注"庄严"，由画外演奏，台上人物无法主动回应。这类音乐或来自天堂（如佩利克里斯听到的天籁），或由奥布朗、爱丽儿等精灵及普洛斯彼罗、医生等智者奏出，对病人有疗效；在《暴风雨》中，未受睡梦咒语影响的安东尼奥和西巴斯辛暗示了其内心的罪恶。在《安东尼和克莉奥佩特拉》第四幕第三场，画外的音乐让观众预知安东尼必败，为其短暂胜利蒙上悲怆，屋大维和安东尼本人却听不到。另一种是"不正当魔力"的音乐，用于增强幻觉：泰门借盛宴音乐营造人人相爱的假象，此后再未听到音乐，最终被真相击垮；福斯塔夫靠背景音乐维持与哈尔亲王友谊长存的幻觉，音乐被皮多到来打断，哈尔从此转向承担君王重任，两人的友谊随之终结。《理查二世》则指出，君王应关注关乎正义的、听不见的音乐。

歌曲分邀约曲与即兴曲。邀约曲是角色应他人之邀而唱，演唱时动作台词暂停，歌手此时不再是剧中人而是表演者；莎士比亚借鲍尔萨泽、阿米恩斯等人的推辞与恼怒，展现专职乐工的谦逊与不情愿。《罗密欧与朱丽叶》中彼得与乐工的对话则对比了乐工与雇主互不关心、各取所需的关系，并引用《音乐颂》加以反讽。