《音乐符号》第二十九节

本节探讨声音与性别身份、文化构建及科学研究的关系。巴尔特将歌唱分为表达生理情感的“生成性歌唱”和体现技巧风格的“表现性歌唱”，并借用克里斯蒂娃的精神分析与梅洛—庞蒂的现象学……

本节探讨声音与性别身份、文化构建及科学研究的关系。巴尔特将歌唱分为表达生理情感的“生成性歌唱”和体现技巧风格的“表现性歌唱”，并借用克里斯蒂娃的精神分析与梅洛—庞蒂的现象学，将性别身份视为存在的基本方式。声乐研究中，洛马克斯的“歌唱测定”试图以统计方法证明音高与社会性道德的关联，虽遭批评被弃，但仍是大胆尝试。阉人歌手等历史现象表明声乐艺术始终与性别相关。

作者指出，声乐身份并非自然现象，而是文化构建的产物。西方声乐风格源于意大利美声唱法，其系统教育过程可视为约翰·波特所说的“象征暴力”，即合法化某种文化任意性。这与索绪尔关于符号能指与所指关系约定的理论相通。语音实证研究（如桑德伯格的《歌唱的科学》）探讨了发声生理、共振峰与性别差异，但梅洛—庞蒂认为人使用身体的方式超越生物实体，行为产生超越解剖学的符号表意。于克斯屈尔的“生物符号学”提出每个有机体有独特的“自我—声音”，决定了个体的声音身份。听众能通过声音的情绪状态识别说话者，声音也代表社会风格。最后，作者提出歌唱风格虽可重建，但完整重建需非时间性模式，并引出“歌曲是何种文本”的疑问。