《音乐符号》第二十八节

本节论述声音与身份、社会阶层及民族性的关系。作者先由音乐情绪与模态谈起，引出布迪厄、阿多诺关于社会阶层与听众类型的分类，并指出艺术声音与流行声音各有类型身份。

本节论述声音与身份、社会阶层及民族性的关系。作者先由音乐情绪与模态谈起，引出布迪厄、阿多诺关于社会阶层与听众类型的分类，并指出艺术声音与流行声音各有类型身份。接着借用史蒂芬尼的音乐能力模型，说明艺术能力重个人作品、流行能力重一般符码，而该模型适用于初级口头表达，不适用于当下的技术符号社会。

随后以苏雅印第安人的akia歌为例，说明古代民族符号阶段唱歌如何维系社群结构；又指出音乐进入商业市场后指示作用消失，含义不再固定，音乐品味与社会阶层脱钩。作者继而讨论民族身份在声音中的体现（如波罗的海歌唱革命、威尔第与瓦格纳歌剧的作用），以及声音能否代表民族意识形态的争议：瓦伦特、塞缪尔强调音色与语调的民族性，巴托克与西沙拉的研究则提示民族纯粹性与颤音普遍化说法的问题。最后介绍罗兰·巴尔特对生成性歌唱与表现性歌唱的区分，以邦泽拉与费舍—迪斯考为例。