《书籍的世界》第十五节

本节论述分析心理学与艺术创作的关系，并以作者个人的阅读体验探讨诗歌评价的变迁。

本节论述分析心理学与艺术创作的关系，并以作者个人的阅读体验探讨诗歌评价的变迁。

作者首先指出，艺术家关注自身意义的独特性，而非适应世界。在过往作家中，陀思妥耶夫斯基与分析心理学关系最密切，让·保尔对精神活动的看法与现代理论相近。作者引用席勒致克尔纳的信，说明理智应先让思想自由涌入，再进行批判与遴选，这正是伟大艺术家的创作方式，而心理分析方法有助于实现这一要求。

接着，作者回忆自己对诗歌评价态度的变化：10岁时被一首在当时看来拙劣的诗打动；20岁时能凭与喜爱作品的比较迅速判定诗的好坏；几十年后，这种判断力消失，甚至常被“糟糕”的诗吸引，而“好诗”反显苍白。作者认为，诗歌最初是诗人自我表达的反应，无法用审美标准评价；而许多“好诗”是为迎合公众而作的产品，反而容易令人厌倦。最后，作者提到人的精神天生倾向于划分类型，但每个人身上往往兼有多种性格特点。